Пилинский Янош (Pilinski Janos).

Я́нош Пили́нский (венг. Pilinszky János; 27 ноября 1921, Будапешт - 27 мая 1981, там же) - выдающийся венгерский поэт.

Учился в католической школе, не закончил Будапештского университета. Начал публиковаться в 1938. Осенью 1944 был мобилизован и отправлен в Германию, где вскоре - во время операции войск союзников в долине Рейна - вместе с товарищами попал в один из беженских лагерей UNRRA. В таких лагерях он работал, дожидаясь отправки на родину - на правах «перемещенного лица», «ди-пи», а не военнопленного. Вернулся в Венгрию в ноябре 1945. В 1946-1947 сотрудничал с журналом «Újhold» («Новолунье»), но не вписывался в формирующуюся литературу социалистической Венгрии. В 1947-1948 был стипендиатом в Риме, с 1957 регулярно писал короткие эссе для католического еженедельника «Új Ember» («Новый человек»). В 1960-1970-х годах выступал с чтением своих стихов в странах Европы и США. Сотрудничал с кинорежиссером Дьюлой Мааром, который позже создал несколько документальных фильмов о поэте.

В скупых по объему (чаще всего - в несколько строк), лапидарных по форме, предельно экспрессивных стихах, насыщенных метафорами гибельных испытаний, краха, второго рождения, поисками подлинной общности людей и живой связи с запредельным, выразилось эсхатологическое переживание катастроф ХХ столетия, опыт Освенцима и ГУЛАГа. Настольными для Яноша Пилинского были романы Достоевского, к чьим образам он не раз обращался в стихах, книги Симоны Вейль, с которыми он познакомился во Франции в первой половине 1960-х годов и которые перевел на венгерский.

Сам Пилинский писал об этом так: «По душе я хотел бы принадлежать к арьергарду в смысле, какой вкладывал в это слово Достоевский, - как и все по-настоящему современные художники, которые всегда в той или иной форме являются изгоями в сиюминутной жизни, тогда как другие в лучшем случае - простодушными игрушками дня. Боюсь, что искусство нового времени позавидовало точности естественных наук. С тех пор мы только и делаем, что говорим о стиле: все то, что в науке ведет к безграничной уверенности в себе, в литературе становится лишь искусством стиля. Достоевский был плохим стилистом, его фразы тяжеловесны и падают куда придется. Но в них есть подлинная весомость, и они падают туда, где им и место».

В 1960-х годах Пилинский получает признание за пределами Венгрии. На английский язык его стихи переводит Тед Хьюз, на французский - Пьер Эмманюэль и Лоран Гаспар, на шведский - Тумас Транстрёмер; четыре романса на его стихи пишет в 1973-1975 годах Дёрдь Куртаг. Поворотной точкой в судьбе Пилинского стал парижский спектакль американского режиссера-авангардиста Роберта Уилсона «Взгляд глухого» (1971) и знакомство тогда же с актрисой Шерил Саттон, воображаемая переписка с которой легла в основу его романа-диалога. Янош Пилинский был удостоен премий Ференца Баумгартена (1947), Аттилы Йожефа (1971), Лайоша Кошута (1980). Произведения Пилинского переведены на английский, французский, немецкий, испанский, итальянский, нидерландский, норвежский, финский, польский и чешский языки. Музыку на его стихи писали Аттила Бозай, Иштван Ланг, Филип Баллу, Брюно Мантовани.

Роль Пилинского в отечественной и мировой поэзии подытожила дружившая с ним венгерская поэтесса Агнеш Немеш Надь: «Пилинский непохож на других. Непохож каждый, но иные все-таки особенно. В этом смысле Пилинский не похож ни на кого ни в венгерской, ни в мировой поэзии; иными словами, он по-настоящему непохожая, глубоко отклоняющаяся от нормы, редкая и невозможная особь, белая ворона, элемент, которому нет места в периодической системе. Когда он шел по улице, какой-нибудь из темных будапештских улиц пятидесятых годов в своем кургузом, слишком узком в шагу пальто, он шел как гонимая легенда. Он и был ею. Гонимой легендой, изгнанной за пределы литературы и не известной никому; может быть, лишь несколько товарищей по несчастью шептали тогда в катакомбах это имя, передавая его из уст в уста, от одного уха к другому».

• Trapéz és korlát/ Трапеция и брусья (1946)
• Aranymadár / Золотая птица (Сказки в стихах) (1957)
• Harmadnapon/ В день третий (1959)
• Nagyvárosi ikonok/ Иконы большого города (1970)
• Szálkák/ Занозы (1972)
• Kráter/ Кратер (1976)

• Rekviem/ Реквием (1964, киносценарий)
• Végkifejlet/ Развязка (1974)

• Beszélgetések Sheryl Suttonnal/ Беседы с Шерил Саттон (1977, роман-диалог)
• Szög és olaj/ Гвоздь и миро (1982, эссе)
• A mélypont ünnepélye/ Празднество отчаянья (1984, рассказы и драмы)

• Összegyűjtött művei. Tanulmányok, esszék, cikkek. I-II./ Szerkesztette stb. Hafner Zoltán. Budapest: Századvég Kiadó, 1993.
• Conversations with Sheryl Sutton: The Novel of a Dialogue. Riverdale-on-Hudson: Sheep Meadow-Carcanet, 1992 .

• Стихи// Венгерская поэзия. XX век. М.: Художественная литература, 1982, с.412-421.
• Стихи. Фрагменты интервью// Иностранная литература, 1999, № 8 ()
• О некоторых особенностях восточноевропейских культур - в свете мировоззрения Симоны Вейль// Венгры и Европа. Сб. эссе. М.: Новое литературное обозрение, 2002, с. 342-347
• Стихи// Звезда, 2011, № 3 ()
• Избранное. М.: Водолей, 2012 (венгерские тетради, выпуск 1)
• Сказки. М.: «КомпасГид», 2012

• Fülöp L. Pilinszky János. Budapest: Akadémiai Kiadó, 1977.
• In memoriam Pilinszky. Budapest: Officina Nova Kiadó, 1989.
• Gaspar L. Préface// Pilinszky J. Meme dans l’obscurité. Paris: La Différence, 1991, p. 7-17.
• Weissbort D. The Poetry of survival: post-war poets of Central and Eastern Europe. London; New York: Penguin Books, 1993.
• Tüskés T. Pilinszky János alkotásai és vallomásai tükrében. Budapest: Szépirodalmi Könyvkiadó, 1996.
• Bende J., Hafner Z. Pilinszky János bibliográfia. Budapest: Osiris, 2001
• Tolcsvai Nagy G. Pilinszky János. Pozsony: Kalligram, 2002
• Szávai D. Bűn és imádság: a Pilinszky-líra camus-i és kafkai szöveghagyományáról. Budapest: Akadémiai, 2005.