Уствольская Галина Ивановна (Galina Ivanovna Ustvolskaya).

Гали́на Ива́новна Уство́льская (17 июня 1919 - 22 декабря 2006) - советский и российский композитор.

Родилась 17 июня 1919 года в Петрограде. Закончила Ленинградскую консерваторию в 1947 году (класс Дмитрия Шостаковича). Шостакович высоко ценил дар Уствольской и её музыку, заимствовал у неё несколько тем (5-й струнный квартет, сюита на стихи Микеланджело). В 1950-х годах Уствольская отходит от учителя и движется к собственному, предельно аскетическому музыкальному языку, для которого характерна высочайшая сосредоточенность, редкий драматизм, насыщенность духовным поиском.

С сентября 1947 года по февраль 1977-го вела класс композиции в ленинградском Музыкальном училище им. Н. А. Римского-Корсакова.

Сочинения Уствольской исполнялись крайне редко. Подлинное признание пришло к композитору только в конце 1980-х годов, - после того, как на ленинградском концерте оказался директор крупнейшего музыкального издательства «Сикорски» (нем.) Юрген Кёхель и нидерландский музыковед Элмер Шёнбергер. Шёнбергер был настолько потрясен услышанным, что не пожалел средств на то, чтобы этот концерт прозвучал в Европе. Вскоре был организован ряд международных фестивалей музыки Уствольской (1995, 1996, 2005 - Амстердам, 1998 - Вена, 1999 - Берн, 2001 - Варшава, 2004 - Бастад), а издательство «Сикорски» приобрело права на публикацию ее произведений. На предложения эмигрировать из России всегда следовал однозначный отказ: вся жизнь композитора была связана с Санкт-Петербургом, который она покидала лишь несколько раз, уезжая на зарубежные гастроли (Вена, Берн, Бастад, Амстердам). Галина Ивановна Уствольская вела отшельническую жизнь, до последних дней продолжая творить.

Умерла 22 декабря 2006 года в Санкт-Петербурге на 88-м году жизни. Похоронена на Волковском лютеранском кладбище, 11-ый участок.

Муж - Константин Багренин, композитор, родился в 1941 г. Брак зарегистрирован в 1965 г.

Широко цитируются слова Виктора Суслина, с которым Уствольская состояла в дружеской переписке и который готовил публикацию ее сочинений в издательстве Сикорски, он называл ее «голосом из "Чёрной дыры" Ленинграда, эпицентра коммунистического террора, города, пережившего столь ужасные страдания и муки войны». Уствольской нравилось это сравнение (которое она сама же придумала, написав кому-то в письме, что ее музыка - это «Musik aus dem schwarzen Loch»), хотя история, политика и общественная жизнь ее абсолютно не интересовали. По-настоящему ее интересовала только собственная музыка. И это был больше, чем интерес - постоянный и интенсивный процесс сочинения занимал все ее мысли. Композитор Борис Тищенко сравнивал её музыку с «узостью лазерного луча, прошивающего металл».

К сочинениям Уствольской обращались такие исполнители, как Анатолий Ведерников, Мстислав Ростропович, Алексей Любимов, Олег Малов, Иван Соколов, Рейнберт де Леу, Фрэнк Деньер, Марианна Шрёдер и др.

Уствольская - лауреат Гейдельбергской премии за достижения в области искусства (1992). В 1993 году Американский биографический институт назвал её человеком года. О ней сняты два документальных фильма нидерландским телевидением в 1994 и 2005 годах и российским телеканалом «Культура» в 2004 году. На родине произведения Уствольской исполнялись редко и начали несколько чаще звучать лишь после 1991 года. В год её 90-летия в Москве и Санкт-Петербурге (2009) прошли два юбилейных концерта, организованных Алексеем Любимовым. В других странах интерес к музыке Уствольской значительно выше.

• Концерт для фортепиано, струнного оркестра и литавр (1946)
• Первая соната для фортепиано (1947)
• «Сон Степана Разина». Былина для баса и симфонического оркестра (1948)
• Трио для кларнета, скрипки и фортепиано (1949)
• Октет для двух гобоев, четырёх скрипок, литавр и фортепиано (1949-1950)
• Вторая соната для фортепиано (1951)
• Третья соната для фортепиано (1952)
• Соната для скрипки и фортепиано (1952)
• Двенадцать прелюдий для фортепиано (1953)
• Сюита для симфонического оркестра («Спортивная») (1955)
• Первая симфония для большого оркестра и двух солистов-мальчиков. Текст Дж. Родари (1955)
• Четвёртая соната для фортепиано (1957)
• Поэма № 1 («Огни в степи») (1958)
• Поэма № 2 («Подвиг героя») (1959)
• Большой дуэт для виолончели и фортепиано (1959)
• Дуэт для скрипки и фортепиано (1964)
• Композиция № 1. Dona nobis pacem для флейты пикколо, тубы и фортепиано (1970-1971)
• Композиция № 2. Dies irae для восьми контрабасов, ударных и фортепиано (1972-1973)
• Композиция № 3. Benedictus, qui venit. для четырёх флейт, четырёх фаготов и фортепиано (1974-1975)
• Вторая симфония «Истинная, Вечная Благость» для оркестра и голоса соло. Текст Германа Расслабленного (1979)
• Третья симфония «Иисусе Мессия, спаси нас!» для духовых, ударных, контрабаса, чтеца и фортепиано. Текст Германа Расслабленного (1983)
• Четвёртая симфония «Молитва» для контральто, трубы, фортепиано и тамтама. Текст Германа Расслабленного (1985-1987)
• Пятая соната для фортепиано (1986)
• Шестая соната для фортепиано (1988)
• Пятая симфония Amen для скрипки, гобоя, трубы, тубы, ударных и солиста (1989-1990)

• Суслин В. Музыка духовной независимости: Галина Уствольская // Музыка из бывшего СССР / Под ред. В. Ценовой. М.: Композитор, 1996, с. 141-156 (на англ. яз.: Suslin V. The music of Spiritual Independence: Galina Ustvolskaya// «Ex oriente…I»: Ten Composers from the former USSR/ Ed. by Valeria Tsenova. Berlin: Verlag Ernst Kuhn, 2002, pp. 207–266).
• Гладкова О. Галина Уствольская. Музыка как наваждение. М.: Музыка, 1999 (на нем. яз.: Gladkowa O.I. Galina Ustwolskaja: Musik als magische Kraft. Berlin: Kuhn, 2001).
• Сакральная символика в жанрах инструментального творчества. Галина Уствольская // История отечественной музыки второй половины XX века. Учебник/ Отв. ред. Т. Н. Левая. - Санкт-Петербург: Композитор, 2005. ISBN 5-7379-0277-3
• Бокман С. Музыка Галины Уствольской// Журнал «Дельфис» - № 74(2) - 2013 г.